среда, 7 сентября 2016 г.

"Заповедник" Сергея Довлатова

   На днях я прочитала повесть " Заповедник ". Данное произведение было написано в 1983 году известным советским писателем и журналистом Сергеем Донатовичем Довлатовым.
   Сюжет повести довольно тривиален.  Невостребованный писатель Борис Алиханов отправляется работать экскурсоводом в заповедник - место, посвященное Александру Сергеевичу Пушкину - дабы подзаработать, отдохнуть от недопониманий и ссор с женой Татьяной и разобраться в себе. Прибывая на территории Пушкинского музея, Алиханов часто вспоминает о своих жене и дочке, в его памяти всплывают картины знакомства с любимой Татьяной, их многочисленные ссоры на почве непониманий и черствости Бориса. Он ностальгирует о счастливых моментах с женой, об изумительно коротких минутах, проведенных с возлюбленной. Таким образом, благодаря этим воспоминаниям читателю постепенно раскрывается и становится ясен любовный сюжет повести "Заповедника".
   К сожалению, мне не удалось увидеть сочные выразительные средства, мелодичные и глубинные строки в данном произведении Довлатова. Об обогащении словарного запаса новыми выражениями благодаря прочтению произведения даже и мечтать не стоит.
   Однако именно из-за примитивности этой повести, из-за простоты речевых выражений, используемых в ней, "Заповедник" легко усваивается, сюжет произведения способен мгновенно появится в памяти при необходимости, а обыденность сюжетной линии способна помочь читателю легко воспринимать прочитанный текст.
   

   


 
   

вторник, 6 сентября 2016 г.

Оноре де Бальзак "Шагреневая кожа"

   Готовы ли вы рискнуть продолжительностью собственной жизни ради исполнения желаний? Прочувствовать на себе прямую зависимость жизни от, казалось бы, несбыточных деланий?..
   Довольно трудно пойти на эту сделку. Однако литературный герой  романа "Шагреневая кожа" Рафаэль де Валентен рискнул...
   Замысел философского произведения Оноре де Бальзака "Шагреневая кожа" весьма изыскан. Обедневший юноше Рафаэль, перед тем как покончить свою жизнь самоубийством, сбросившись в Сену, напоследок решает посетить лавку древностей. Здесь он знакомиться с ее пожилым владельцем, который обещает сделать его жизнь сказочной и богатой с помощью небольшого куска шкуры дикого осла - онагра. Старец предупреждает юношу о том, что взамен исполнения желаний Шагреневая кожа будет укорачивать Рафаэлю жизнь, уменьшаясь в размерах. Из-за безнадежности молодой человек соглашается на столько странное предложение. Уходя из галерее и прощаясь с владельцем, юноша желает ему влюбиться в оную танцовщицу. В конце романа мы узнаем, что желание сбылось.
   Произведение "Шагреневая кожа" разделено на три части, в сумме являющимися целым романом.
   В первой рассказывается о "сделке" и о ее первый последствиях. К тому же, писатель посвящает описывает значимые моменты биографии главного персонажа. Во второй части идет продолжительное повествование любовной истории, которая была не начата и лишь зарождалась. В третьей, последней части описаны кульминационные моменты из жизни главного героя и его близких людей. Финал романа является незавершенным, другими словами, открытым.
   Стоить упомянуть и об эпилоге, в котором Бальзак ставит все точки над "i". Именно в нем можно осознать насколько громадную роль играют метафорические образы в данном литературном произведении. Метонимия и метафора великолепно выполнили свои роли, превратив роман в яркое и трудное для перцепции произведение.

вторник, 23 августа 2016 г.

ЛЮ: Куприн "Гранатовый браслет"

   Александр Иванович Куприн - писатель, внесший большой вклад в российскую литературу двадцатого века. Куприн создал множество достойных прочтения литературных произведений, одним из которых, несомненно, является рассказ "Гранатовый браслет", написанный в 1911 году.
   На своих именинах, семнадцатого сентября княгиня Вера Николаевна Шеина получает в подарок ювелирное украшение - низкопробный золотой гранатовый браслет - от чиновника, ее тайного воздыхателя, который подписывает письма для нее лишь инициалами "П.П.Ж." . Письмо и подарок не удивили Веру, ведь односторонняя переписка продолжается более семи лет. Княгиня ни разу не видела юношу, который на протяжении долгих лет следит за ее жизнью и признается ей в своих чувствах, не требуя взаимности. Однако "слежка" безвестного смешного юноши не дает Вере покоя, она недоумевает, и вечное напряжение из-за писем удручает ее.
   Гранатовый браслет становится последней каплей: поднявшись на террасу княгиня застает в доме своего брата Николая, который беседует с ее мужем Василием о том, что нужно отыскать "сумасшедшего Пе Пе Же" и навсегда прекратить переписку.
   После того, как адрес влюбленного был найден, Николай вместе с мужем княгини решают навестить юношу, дабы разобраться в этом неприятном случае. Застав дома чиновника Желткова, князь Василий Львович испытавает к нему жалость: юноша бедствует, проживает в маленькой комнате; худоба и нервные пальцы свидетельствуют о плохом здоровье; ощущение трагедии души из-за безответной любви, происходящей в Желткове, не покидает Василия.
   "Кажется, я сделала, все что мог", - напоследок говорит Желтков двум мужчинам. В ней чувствуется отчаяние, безнадежность и смирение.
   После ухода Василия и Николая юноша застреливается и обретает бессмертие : превозмогая душевные страдания, простая любовь смогла победить жизненную суету и мрак.
   Завершение романа является прозрением Веры : она понимает, что настоящая любовь прошла мимо нее, и человек, который пожертвовал жизнью ради ее спокойствия, обрел вечный покой и простил ее.
   "Нет, нет, - он простил теперь. Все хорошо", - взволнованно восклицает княгиня. Пройдя испытание любовью, Вера понимает, что данное чувство (любовь) - это чистая и недосягаемая мечта!

ЛЮ: Набоков "Защита Лужина"

"Моя голова разговаривает по-английски,
Мое сердце - по-русски,
И мое ухо - по-французски."

   Речь, как вы уже догадались, в этом сочинении пойдет о романе "Защита Лужина" и о человеке, написавшем его, о Владимире Набокове. Так как произведение всерьез меня озадачило, сперва я бы хотела уделить немного времени его создателю,  а уже потом перейти к самому роману.
   Владимир Владимирович Набоков - русский и американский писатель, поэт и переводчик. Человек, подаривший мировой литературе несколько грандиозных произведений и внесший существенный вклад в нее.
   Личность писателя показалась мне многогранной: Набоков посетил множество стран, в совершенстве владел тремя языками и часто давал лекции в Оскфордском (!) университете на английском языке о русской литературе. Писатель профессионально занимался энтомологией - наукой о насекомых. В его честь и именами героев из произведений Набокова названы свыше 30 видов бабочек. Более того, образ чешуекрылых часто фигурирует в его романах.
   Набоков был синестетиком. Он страдал психическим феноменом восприятия. Синестезия - это явление восприятия , при котором человек, к примеру, не только слышит звуки, но и видит их.
   Писатель всерьез увлекался шахматами. Даже опубликовал ряд шахматных задач.
   К такой красочной биографии можно смело добавить, что произведения Владимира Набокова носят глубокий и разносторонний характер. Многие работы Набокова до сих пор считаются шедеврами русской литературы.
   Потратя немного времени на поиск одного из его шедевров в книжном магазине, я смогла найти для себя книгу-проводник в литературный мир Набокова. Название книги, судя по заголовку данного сочинения, "Защита Лужина". Ну что ж, перейдем к роману!
   Произведение "Защита Лужина" является биографией главного героя - Лужина, гениального шахматиста, человека,  воспринимающего свою жизнь долгой шахматной партией, в которой он, чтобы выиграть, должен совершить неожиданный и нелепый ход. И ведь выигрывает же!..
   Полное имя героя становится известно читателю лишь после исчезновения персонажа. Завеса души героя приоткрывается слишком поздно: Лужин находится в ином мире, в неизвестном нам пространстве. Да, он умирает, но для некоторых смерть - это начало вечной жизни...
   Роман предстает перед читателем в виде многоярусного лабиринта. Набоков словно играет с нами: заметим ли мы те или ииые ловушки, сможем ли найти выход из одной части лабиринта чтобы потом страстно искать ключ к очередной закрытой двери?
   Читать "Защиту Лужина" увлекательно : тяжело остановиться,  сложно анализировать прочитанное и великолепно осознавать, что ты смог самостоятельно ответить на вопросы, которые спрятаны в каждом абзаце произведения.
   К сожалению,  в силу небольшой литературной мудрости, я не стану делиться своими разгадками, попросту не хочу писать чепуху.
   Однако во всемирной паутине полно статей, сочинений и даже диссертаций на тему символики, организации, мотивов, образов и авторских знаков романа "Защита Лужина". Благодаря им я узнала много нового, то, до чего бы сама не додумалась. Значит, есть куда стремиться!

   

среда, 27 июля 2016 г.

ЛЮ: Размышления и щепотка Кафки

"От спокойного размышления 
толку гораздо больше,
Чем от порывов отчаяния."

   Существует две разновидности красоты: внешняя и внутренняя. Большинство, отвечая на вопрос "А он красивый? " сперва вспоминают о первом типе красоты, начиная описывать внешность человека. Многие даже забывают о внутренней составляющей, считая ненужным говорить о характере "объекта воздыхания", о его манерах и о его поведении в обществе. 
   Часто, начиная общаться с новыми людьми, мы уделяем много внимания  внешней красоте, забывая о внутренней. Но именно внутренний мир человека является наиболее привлекательным из двух красот. Ведь общение с человеком великолепного телосложения и блистательной внешности будет весьма коротким, если окажется, что в великолепной обертке отсутствует важная составляющая - душевная красота.
   Некоторые люди, проявляя чрезмерное внимание "обертке", прекращают общаться с человеком, который изменился внешне. Они перестают поддерживать связь и отворачиваются от него, разочаровавшись в своих неверных представлениях о человеке. Обвиняя его в своих ошибочных суждениях, люди не замечают,  что внутренняя красота личности осталась прежней, неизменной.   
   Господа, а не вы ли навешали правильные по вашему мнению ярлыки на человека,  а потом вдруг убедились, что они неверны ?! 
   Вот в чем заключается ловушка внешней красоты - она никак не выражает душу человека. Приятная внешность, до невозможности красивый человек, внутри, как бы абсурдно это не звучало, может оказаться м уродливой, гнилой душой. Удивительно?  Абсолютно нет.
   Именно об этом рассказ Франца Кафки "Превращение". О разочарованных людях, не способных принять и ПОЛЮБИТЬ человека, который претерпел внешние изменения. О переживаниях человека, который остался таким же внутри, но кардинально изменился внешне. 
   О красоте, ложных выводах и о ветхом чувстве, редко выдерживающем испытания, дарованные судьбою - о любви!
  

ЛЮ: Лондон

" И в миг, когда осознал это, 
сознание прервалось."

   Кто для меня Джек Лондон? Писатель, благодаря которому я полюбила не просто читать, а - анализировать прочитанное. 
   Закрывать глаза, спокойно обдумывая каждый абзац произведения, каждую его строку. Вспоминать моменты сюжета, прочитанные недавно. Мелодично воссоздавать фрагменты книги, наслаждаясь их красочностью и легкостью появления в сознании...
   Первым его произведением, прочитанным мною в детстве,  как у большинства,  был роман "Белый клык". Помню, оно произвело на меня странное впечатление : читая, я понимала, что оно не такое простое и поверхностное, каким кажется на первый взгляд.  Но в силу своего небольшого возраста, тайну "Белого клыка" мне раскрыть не удалось. 
   Следующая книга "Морской волк" заставила меня буквально впиваться глазами в каждую строку, дабы успевать за мыслью философского романа, которая протекала в нем с ужасно быстрой скоростью. Стоило больших трудов по нескольку раз перечитывать строки, иногда - целые абзацы, чтобы понять мысли романа. И я справилась!
   Чуть позже, мной был прочитан еще один роман Джека Лондона "Время-не-ждет." Тут я смогла ненадолго отдышаться - мысль была понятна и ясна, сюжет романа не отягощал и финал произведения показался мне верным. 
   И вот я, спустя несколько лет, прочитала самый известный роман данного писателя "Мартин Иден". Тяжеловат, скрывать не стану.
   Ты будто учишься вместе с главным героем романа: изучаешь философские течения, читаешь идеи и взгляды значимых лиц того времени вместе с Мартином, Мартином Иденом - с человеком, сделавшим самого себя,  сумевшим самостоятельно выбраться из самых низов и оказаться на почетном пьедестале свесткого, как раньше ему казалось высшего и недосягаемого,  общества.
   Полюбив Руфи - сестру своего знакомого Артура, воздушную, тонкую натуру из высшего общества - Мартин решает заняться самообразованием дабы быть наравне со своей возлюбленнной. 
   Он часто ходит в библиотеке и выбирает книги разных жанров и уровней: поэзию, грамматику, материалы о правилах поведения в обществе,  научную литературу и толковые словари. Все, что заблагорассудиться.
   Несомненно, упрямство и трудолюбие помогли положительно измениться Мартину Идену: стал явно заметен его духовный рост, грамматная речь уже не режет слух,  а прочтение правильной литературы позволило молодому человеку с легкостью общаться с учеными и людьми светского общества, которые получили высшее образование.
  Одно было плохо: у Мартина Идена не было постоянной работы с высокой заработной платой, из-за чего родители Руфи отрицательно относись к нему да и сама девушка не разделяла его взглядов на жизнь, на их будущее. А Мартин хотел стать известным писателей, мечтал о всемирной славе и стремился к этому : часто голодал, тратя последние деньги на почтовые марки, без которых его произведения не принимали литературные издания.
   Однако судьба все-таки улыбнулась ему: спустя несколько лет, он был признан, его работы печатались миллионными тиражами,  издатели платили Мартину огромные гонорары.  Увы, это не радовало юношу : он вдоволь успел наглотаться жгучего дектя, и никакие тонны сладкого меда не способны были избавить его от мерзкого привкуса.
   Разочаровавшись в любви, карьере, людях да и в самой жизни,  Мартин Иден решил залечь на дно, находясь в ярчайших лучах славы. И был таков!..
   Печальное завершение романа нисколько не омрачило моего мнения об этом великолепнои произведении Джека Лондона!
   Еще одно произведение этого чудесного писателя был прочитан. Еще один повод для детального анализа был найден.
   

ЛЮ: "Темные аллеи" Ивана Бунина

  Иван Алексеевич Бунин - выдающийся русский писатель и поэт, первый лауреат Нобелевской премии по литературе в России, произведения которого по сей день являются известным.
   Недавно я прочитала его изумительный сборник любовных проз под названием "Темные аллеи", написанный в 1943 году. В нем Бунин описывает отрицательную сторону любви, о которой редко пишут и говорят, рассказывая о ее темных аллеях.
   В сборнике порядка двадцати небольших, на несколько страниц рассказов, в которых Бунин повествует о негативных последствиях любви - для многих светлого и удивительного чувства.
   В свои семнадцать с небольшим мне не довелось встретиться с данным чувство "один на один", поэтому некоторые поступки лирических героев показались мне лишенными здравого смысла и по-детски наивными.
   Однако сборник "Темные аллеи" полюбился мною. Бунин смог удивить сюжетом, завораживающим описанием природы и всегда неожиданным финалом рассказов.
   Мелодичность слов, спокойствие сюжетов и красочность их завершений заставили меня отстраниться от реальности и погрузиться в море таких печальных, но по-своему дивных проз.
   Многие из рассказов  произвели на меня грандиозное впечатление  : сидя перед книгой, я долго анализировала, а иногда пыталась понять любовную прозу и самое главное - осознать его финал. Именно в конце расскрывался смысл рассказов "Темные аллеи".
   В сборнике я выделила наиболее качественные и глубинные произведения, как правило, с открытым финалом. Благодаря такому приему читатель сам додумывает судьбы персонажей и вносит завершающий фрагмент в прозу - собственный вывод, который и является ее завершением.
   Такими рассказами для меня являются: " Кавказ", "Таня", "Ворон" и "В Париже ". Из них больше всего мне понравились прозы "В Париже" и "Ворон ". Почему же?
   Вот мой ответ: смешение грустного, оттого такой реалистичного финала вместе с мноногогранным любовным сюжетом заставило меня пережить все те эмоциии, которые испытывали персонажи, и , таким образом, оказаться частью произведений, прожить истории.
   Именно одухотворенность "Ворона" и "В Париже" помогли им стать для меня проводниками в любовный мир и надолго остаться в памяти !

ЛЮ: Спасибо, Полина

"Существование - вот чего я боюсь."
   Несколько месяцев назад у меня был День Рождения. Моя одноклассница, подруга Полина подарила мне книгу. Забегая вперед, скажу, что у нее потрясающий "книжный вкус": она любит проводить время за чтением и литературные предпочтения у нас часто совпадают. 
   Так вот, придя домой и осознав, что в подарочной упаковке находятся твердый предмет прямоугольной формы в душе я уже благодарила подругу. 
   "Жан Поль Сартр "Тошнота", - быстро прочла название книги. Что-то знакомое... То ли слышала об этом романе, то ли читала отзывы о нем в Интернете. Уже интересно. Кроме того, на обороте первой страницы я прочитала миниатюрное пожелание от подруги. 
   Из-за того, что был май - конец школьной поры и начало решающих контрольных работ и зачетов - после прочтения нескольких страниц книги на шумных переменах было решено ненадолго отложить роман и позже вернуться к нему. Так я и сделала.
   "Тошнота" - это великолепное философское произведение французского писателя Жана Поля Сартра. 
   Название романа необычное,  слегка отталкивающее. То, что нужно. Моральная подготовка к тяжелому, напрягающему сознание произведению постепенно возникает у читателей, едва они прикоснутся к книге. 
   По моему мнению, роман подходит не всем : если вы редко "копаетесь в себе", не задумываетесь над вопросом "В чем смысл жизни и есть ли он вообще?" и не пытаетесь найти разницу между Жизнью и Существованием, то данную книгу лучше оставить и поискать что-то более легкое, не напрягающее вас.
   Я отношусь в противоположному сорту людей. Роман помог мне найти ответы на многие, давно мешающие спокойно спать вопросы.
   Данная книга - справочник для людей, которые не нашли свое "Я" или уже успели потерять уютное место под солнцем.
   "Тошнота" не подходит для легкое чтения, тем более, ее не нужно рассматривать в качестве книги, с помощью которой можно заполнить свободное время, отвлечься... К роману нужно подойти осознанно, осторожность не помешает - название изначально предостерегает глупцов от серьезной ошибки. Ведь после прочтения книги вы не сможете вернуться к себе прежнему: туманная перина исчезнет и вы уже будете жмуриться от ярких лучей произведения "Тошнота". 
   Пересказывать сюжет романа не стану : каждый поймет его по-своему,  в силу мудрости и жизненного опыта. Не исключаю, что некоторым книга покажется  до ужаса скучной и абсурдной.
   Значит, думается мне, вы перешагнули ступень "Тошноты" и находитесь на пути познания абсолютной истины.  Так держать!
   Всем остальным, ищущем смысл жизни, занимающимся самоанализом и нередко пребывающем в астрале из-за внезапного потока мыслей, я советую прочитать "Тошноту". Не пожалеете! 
   И напоследок - спасибо, Полина!
   

ЛЮ: Антиутопий много не бывает


"Сомы грамм - и нету драм."


   Антиутопия - это название литературного жанра, в котором воображаемое будущее рассматривается с критическим отношением. Писатели стараются продемонстрировать в антиутопических романах негативные тенденции развития будушего, выявляя его отрицательные черты. В литературных произведениях подобного жанра гротеск предстает перед читателями во всей красе: происходит колоссальное смешение реального с фантастическим.
   Этим летом мой багаж знаний пополнился двумя антиутопическими романами. Ими являются "Мы" и "О дивный новый мир".
   Сперва хочу рассказать об антиутопии русского писателя Евгения Ивановича Замятина "Мы". Роман был написан в 1920 году в Петрограде. Разрешен к публикации в 1924 году в США. На родине Замятина книгу смогли прочитать лишь в 1988 году. Произведение было подвергнуто в Советском Союзе не обосновано грубой критике и вызвало у многих бурю негативных эмоций. 
  Однако сейчас, в двадцать первом веке, роман признан одним из лучших произведений антиутопического жанра.
  Произведение "Мы" написано в форме дневника главного героя Д-503 - математика и инженера, строителя космического корабля "Интеграл". Он проживает в Едином Государстве, полностью  контролирующее личную жизнь граждан. В нем люди лишены имен, каждый назван определенным "нумером", все носят одинаковую одежду, именуемую "юнифой".
   Зеленая стена ограждает Государство от дикой природы. Сексуальный час обеспечивает каждому право на "личную жизнь". Бюро Хранителей, которое охраняет мир от опасностей, с помощью специального аппарата мгновенно превращают преступника в лужицу вода. Бах - и нет человека! 
Государством уравляет Благодетель, ежегодно избираемый всеми на безальтернативной основе. 
   В целом, в романе описана жизнь при тоталитаризме - политическом режиме, во время которой вся власть сосредоточена в одних руках , а над жизнью человека осуществляется полный контроль. 
   Обожествление машин, отрицание индивилуальности и желание излечить человека от серьезной болезни - души - в конце произведения приводят в массовому удалению мозгового центра фантазии. Отныне человек является биологической машиной, живым роботом. 
   К сожалению, печальное завершение романа Замятина "Мы" способно произойти и в реальности : техника незаметно становиться умнее создателя - человека; без машин, технического оборудования многие уже не представляют жизни; а компьютеры и мобильные устройства являются для многих "кислородом"...
   Данное литературное произведение повлияло на творчество многих писателей не только в России, но и за рубежом. Так, английский писатель Олдос Леонардо Хаксли в 1932 году, последовав примеру Евгения Замятина, написал роман - антиутопию "О дивный новый мир", который я также прочла и сюжет которого пришелся мне по вкусу.
   Действие романа происходит в Лондоне, в городе Единого Государства. В произведении летоисчисление будушего ведется от создания автомобиля Форда Т. В эру Т символом бога выступает Генри Форд, создатель данного автомобиля. В ней жизнь кардинально отличается от настоящей.
   Отныне люди выращиваются в бутылях на специальных заводах - инкубаториях. Слова "отец" и "мать" являются грубыми ругательствами. Все жители являются членами одной из пяти каст: они отличаются умственными и физическими способностями; носят одежду разных цветов, в зависимости от их кастовой принадлежности.
  Медицина изобрела безвредный наркотик - сому - благодаря которому многие отдыхают и расслабляются после работы.
   Люди одной касты походи друг на друга. Более того, они часто изъясняются слоганами и речевыми установками , которые с помощью гипноденомии были привиты им с дества.
   Религия, наука и искусство под запретом - все это пагубно влияет на работоспособность населения, отнимая много времени.
   В книги описываются истории людей, которые не могут вписаться в рамки того мира, являясь белыми воронами в царстве черных пернатых.
   Завершение романа показалось мне неожиданным, поэтому не стану расскрывать главную изюминку произведения, предаставя вам возможность лично смаковать каждую главу, поедая аппетитный роман "О дивный новый мир" !
 




понедельник, 9 мая 2016 г.

Какой фильм отечественной кинематографической классики я посоветую посмотреть моим ровесникам и почему?

Какой фильм (какие фильмы) отечественной кинематографической классики я посоветую 
посмотреть моим ровесникам и почему?

   Отечественный кинематограф богат разнообразными фильмами различных жанров. Существуют как потрясающие картины, которые хочется пересматривать снова и и снова, так и неудачные фильмы российского производства. Однако некоторое кинокартины сняты настолько  качественно, сюжет их так продуман и интересен зрителям всех возрастов, что они остаются в памяти многих зрителей, становясь классикой отечественной кинематографии. 
   Для меня одним из таких фильмов является картина Сергея Соловьева "Сто дней после детства". Фильм вышел в 1975 году и до сих пор остается небезызвестный и востребованный у зрителей по многим причинам. Пообщавшись с моими одноклассниками, я была глубоко поражена их незнанием данного фильма. Существует несколько причин, из-за которых я посоветую посмотреть "Сто дней после детства" моим одноклассникам.
   Во-первых, сюжет фильма будет весьма понятен им. Герои данной кинокартины схожи по возрасту с моими одноклассниками, поэтому фильм покажется им "обыденным" в хорошем смысле этого слова: одноклассники смогут узнать себя в "зеркальных" героях, проанализировать свое поведение с ними и убедиться, как много общих проблем у подросток 14-16 лет. Мне кажется, самоанализ в юной возрасте хорошо влияет на человека, а оценка своего поведение, во многом похожего на поступки и действия героев в этой киноленте, положительно скажется на нем.
   Во-вторых, красота природы и дивные пейзажи, которую занимают значимую роль в этом фильме, действительно заслуживают внимания. В наши дни, школьникам достаточно тяжело найти время, для того чтобы отдохнуть на свежем воздухе и полюбоваться великолепной природой загородом. Кинофильм "Сто дней после детства" сможет запросто заменить настоящие природные ландшафты своими чудными пейзажами и дивным пением птиц, которое присутствует на протяжении всей кинокартины. Я уверена, что мои одноклассники, смогут легко насладиться летними пейзажами в фильме, завораживающими лесами и окрестностями в нем, ненадолго окунуться в этот потрясающую русский мир яркого солнца, голубого неба, воздушных облаков и  бескрайнего леса!
   И, в-третьих, я посоветую посмотреть кинокартину моим одноклассники, чтобы они в очередной раз убедились, что старое отечественное кино является самым близким, душераздирающем и глубинным. Я посмотрела множество зарубежных и российских кинокартин, и с уверенностью могу сказать, что разница между ними колоссальная и несоизмеримая. Русское кино (в отличие от зарубежного) несет в себе глубокий, порой не сразу заметный смысл,  раскрывая и тщательно анализируя все стороны человеческой жизни. Именно поэтому отечественный фильм "Сто лет после детства" полюбился многим, заставив молодых людей осознать всю серьезность любви, и по-другому взглянуть на это светлое чувство, которое порой несет в себе страдание и неимоверную боль...

  

суббота, 26 марта 2016 г.

"Прогулка"

   На каникулах я посмотрела чудесный и трудный для моего восприятия фильм российского производства под названием "Прогулка". Данный художественный фильм был снят кинорежиссером Алексеем Ефимовичем Учителем в 2003 году. Съемки проходили в Санкт - Петербурге. Благодаря дивным пейзажам города и его великолепным архитектурным сооружениям кинокартина получилась красочной и прекрасной для зрительного восприятия.
   Главные роли в этом фильме исполнили давно прославившиеся своей блистательной игрой в различных кинокартинах актеры: Ирина Пегова (Ольга) - главная героиня, вокруг которой и благодаря которой разворачивается сюжет; Павел Баршак (Алексей) - молодой человек, который встречает Ольгу на улицах Петербурга в начале фильма и тут же влюбляется в нее всем своим юным и светлым сердцем; и Евгений Цыганов (в роли Петра) - лучший друг Леши, также участвовавший в любовной драме.
  Сюжет фильма поначалу покажется всем довольно простым и обыденным, однако, суть кинокартины, глубина финала и его основные мысли и идеи,  которые Алексей Учитель попытается передать зрителю сквозь объектив камеры, будут понятны и ясны далеко не каждому посмотревшему кинокартину ...
  "О чем фильм?" - наверное, данный вопрос является основным после просмотра любой кинокартины. Именно после ответа на него, после времени, которое вы потратили, чтобы сформировать данный ответ, можно понять насколько та или иная кинокартина трудна для вашего восприятия, и ,следовательно, глубока, интересна и близка вам.
  Признаться честно, данный вопрос до сих пор (хотя прошло уже несколько дней после просмотра "Прогулки") ставит меня в тупик: ответов на него у меня так много и в то же время они все такие разные, не похожие друг на друга, что окончательного представления о просмотре данной кинокартины у меня не сформировалось.
  Так почему же для меня затруднительно разобраться в сюжете фильма "Прогулка" и в его смысле?
  На первый взгляд, сюжетная линия кажется банальной, неинтересной и однообразной.              Молодая, жизнерадостная девушка знакомится на улице с веселым пареньком по имени Алеша, который влюбляется в нее и сразу же зовет поехать с собой в Москву - отдохнуть, узнать друг друга поближе и насладиться проведенным временем вдвоем. После знакомства Ольги со своим лучшим другом, Алексей начинает ревновать девушку, но , прояснив ситуацию, перестает об этом волноваться.
  По сути, весь фильм это прогулка трех молодых людей по улицам Петербурга, задорный смех главной героини, суровость Петра и свойственная молодой натуре влюбленность Алексея.
  Однако незамеченные на первый взгляд детали, запутанный и открытый финал фильма его не очень интересное, но такое важное начало , кардинально поменяло мое мнение о кинокартине. Что же такого интересного и примечательно мне удалось обнаружить в кинокартине "Прогулка"?
  Во-первых, сюжет фильма является неким жизненным циклом любви: один день данной кинокартины можно сравнить с продолжительным любовным романом.  В фильме, как и в настоящей любовной жизни присутствуют ревность, привязанность, смирение и дружба. Молодые люди за один день переживают продолжительный роман: от первой встречи, улыбок, глупых вопросов и ответов, знакомства с друзьями и планами на будущий совместный отдых до ревности, ссор и обид, разочарований в себе и в своей "половинки".
   И, во-вторых, особенность этого фильма заключается для меня в его идее.  Для разных людей главная мысль кинокартины "Прогулка" будет являться отражением глубины своего сознания и психологической зрелости. Некоторым идея фильма покажется призрачной, а может и глупой, других заставит задуматься о быстротечности времени, длительности любви и невидимой дружеской связи, которая способна разорваться из-за легкого любовного порыва...
     Существует бесчисленное множество идей и мыслей в кинокартине "Прогулка". И, отвечая на основной вопрос, который возникает у каждого человека после просмотра фильма, я могу смело ответить - "Художественный фильм Алексея Учителя "Прогулка" о жизни, любви и юности!.."

Русский музей

    На каникулах я посетила Русский музей - крупнейший в мире музей русского искусства, который вызывает интерес своими коллекциями не только у русских, но и у людей других национальностей: французов, итальянцев, англичан и тд. По истечению n - ого количества времени, которое я потратила в огромной очереди, в давке и в массовом ущемление моего личного пространства, я наконец-то смогла очутиться в самом Русском музее, чтобы насладиться художественным искусством второй половины 19 века сполна.
     Изобилие работ данного периода слегка поразило меня, но, к счастью, я смогла определиться с семи наиболее привлекшими мое внимания художниками:
    1) Федор Александрович Васильев (1850 - 1873) - русский живописец - пейзажист. 
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "Утро", "Деревня" и "Заря в Петербурге".
    2) Иван Иванович Шишкин (1832 - 1898) - живописец, художник - пейзажист и гравер - аквафортист.
 Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "Дубы", "Сосновый лес" и "Дорожка в лесу".
    3) Николай Ефимович Рачков (1825 - 1895) - живописец, иллюстратор и мастер сатирического рисунка.
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "Накануне праздника", "Старуха" и "Портрет Натальи Демьяновны Разумовой".
   4) Василий Григорьевич Перов ( 1834 - 1882) - живописец.
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "Охотники на привале", "Гитарист - бобыль" и "Трапеза".
   5)Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897) - художник - пейзажист.
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "У ворот монастыря", "Степь днем" и "Разлив Волги под Ярославлем".
   6) Василий Васильевич Верещагин (1842-1904) - живописец и литератор.
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: " У дверей мечети", "Прогулка в лодке" и "Шипка-Шейново. Скобелев под Шипкой".
   7) Леонид Иванович Соломаткин (1837 - 1883) - жанрист и художник.
Некоторые из работ данного художника в Русском Музее: "Ряженые", "Крестный ход" и "Петрушка".
    Из составленного списка я бы хотела выделить три работы, которые понравились мне больше всех остальных и обосновать свое мнение:
    1) На картине И.И.Шишкина "Дубы" изображена дубовая роща, в самой центре которой находятся  три могучих дуба, вершины которых невозможно увидеть. Несмотря на то, что кроны дубов нарисованы художником темными красками, картина за счет зеленой листвы деревьев и лучей солнца, которые пронизывают их, остается яркой и живой. Именно за счет таких контрастов , картина становится более естественной и сразу же приковывает внимание к себе. Данная работа И.И.Шишкина запомнилась мне.
   2) Душевное спокойствие и слияние с природой изобразил Ф.А.Васильев в своей работе "Деревня". На картине изображен конец деревни, около которого находится распаханное поле, пасущиеся коровы и начало леса. Листья на деревьях начинают желтеть,а значит приходит осень - волшебная пора прекрасного неба и шумного ливня. Смотря на эту картину, мне захотелось вновь вернуться в свой родной, деревенский уголок, в котором так прекрасно наслаждаться природным спокойствием и вечным умиротворением.
   3) Работа А.К. Саврасова "Степь днем" понравилась мне близостью и целостностью неба и земли. Большую часть картины занимает небо, для написания которого художник использовал три схожих цвета: белый, синий и нежно-фиолетовый. Из-за такого дивного сочетания небо на картине гармонирует с почвой песочного оттенка и успокаивает взгляд. 



воскресенье, 28 февраля 2016 г.

"Отцы и дочери"

  Несколько дней назад я посмотрела завораживающий сознание и заставляющий задуматься о жизненных ценностях фильм итальянского кинорежиссера Габриеля Муччино "Отцы и дочери". Кинокартина была снята недавно, в 2015 году, однако, уже успела завоевать любовь у немногочисленных зрителей ( я до сих пор не могу понять причины низкой популярности этого фильма в России) и получить положительные отзывы знаменитых критиков. 
  Я бы хотела поделиться с вами моим мнением о кинокартине, в целом. 
  Неотъемлемая и главная часть любой кинокартины, ее основа и критерий, по которому зрители составляют мнение о фильмах (и книгах) - это сюжет. Он состоит из двух частей, которые на протяжении всего фильма постоянно переплетаются друг с другом, являясь воспоминаниями из прошлого и моментами из настоящего. Благодаря такой запутанной сюжетной линии, в начале просмотра данной кинокартины, достаточно тяжело разобраться, где показана реальность и какие моменты являются всего лишь воспоминаниями из детства молодой героини - Кэтти Дэвис. Тяжело описать кинокартину, в основе которой лежат две сюжетные линии, будучи совершено разными по смыслу и тесно связанными с одним человеком. ( Поэтому, пересказ событий фильма не имеет по моему мнения существенного значения. Начиная описания эпизодов фильма, я невольно перескажу вам сюжет кинокартины целиком.)
  Однако, из-за таких резких переходов "из прошлого в настоящее" мне ни на секунду не хотелось перемотать фильм или же перестать смотреть его и вернуться к своей обычной жизни. Кинокартина очень затягивает, оставляя после себя множество глубоко въедающийся в душу вопросов и мыслей, из сетей которых невозможно вырваться...
   "Какие разные ценности бывают у близких людей, и насколько ничтожными и несущественными могут казаться окружающим те вещи, идеи и духовные богатства, которые для вас невероятно драгоценными и важными," - таков был мой вывод, после просмотра восхитительной кинокартины "Отцы и дочери"!

воскресенье, 17 января 2016 г.

"Адвокат дьявола"

    "Определенно. тщеславие мой самый любимый из грехов..."

Около года назад я посмотрела завораживающий фильм американского кинорежиссера Тейлора Хэкфорда под названием "Адвокат дьявола", снятый в 1997 году. Главные роли в этом фильме исполнили два потрясающих актера: Киану Ривз - канадо-американский актер, сыгравший множество ролей в различных фильмах, влюбивший меня в себя благодаря ролям в фильмах "Матрица", "Дом у озера" и, конечно же, в мистическом фильме "Константин:Повелитель тьмы" и Аль Пачино - американский актер театра и кино, также сыгравший множество ролей. Совместная работа двух гениальных актеров и безупречная деятельность съемочной группы умудрились принести мировой успех фильму "Адвокат дьявола" и сделать его поистине незабываемым!
    Сюжет фильма держит зрителей в напряжении с начала до конца. Казалось бы, что может быть интересного в фильме, который описывает типичную жизнь адвоката, который находится на пике славы, приносящая ему огромные гонорары? Однако мистика в сюжете фильма, детали, настораживающие даже самого невнимательного зрителя, странные видения жены адвоката - Мерри - Энн - "делают сове дело". Да что сюжет, само название фильма заставляет задуматься нас о его финале и кульминации, а человеческое нутро со свойственным ему любопытством требует разгадать загадку названия фильма.
   Смысл названия драматической кинокартины следующий: молодой человек Кевин Ломакс, работающий в адвокатском агентстве (тот самый адвокат  с огромными гонорарами), начинает сближаться с начальником этой юридической компании, главой агентства - Джоном Милтоном который обещает ему невероятный успех в работе, а также постоянно поддерживает его как родного и почти круглосуточно находится рядом с ним. Более того, Джон знает все о своем подопечном, мгновенно улавливает его эмоциональным настрой и изменчивость. Кевин сам начинает чувствует эту невидимую связь, которая день ото дня становиться все прочнее. Отцовская любовь и забота совершенно постореннего человека начинает настораживать Кевина к концу кинокартины: он понимает всю странность происходящего на подсознательном уровне, осознает опасность и неестественность данной ситуации, однако, гордыня и тщеславие(входят в "семерку" смертных грехов) не позволяют молодому человеку вырваться из этого трудового хауса, наполненного тайнами и странными стечениями обстоятельств: они постепенно уничтожают положительные черты главного героя, превращая его в самоуверенного "офисного планктона", деньги и успех в работе у которого занимают первые места. В конечном счете, Кевин узнает, что глава агентства является его отцом и не просто отцом, а Сатаной (да-да, и такое бывает).
    Из абзаца, написанного мною выше, можно сделать простой, но такой важный для восприятие сюжета вывод: чем ближе конец фильма, тем понятнее зрителю его название.
    Проанализировав сюжет кинокартины "Адвокат дьявола" и его финал, я пришла к следующему выводу: благополучное материальное положение, всеобщее признание и постоянных успех на работе могут оказаться абсолютно бесполезными и ненужными, если из-за них у вас обнаружиться "духовная болезнь" и вы навсегда потеряете свое собственное "Я"...